Red no. 10

Deep Red (Profondo Rosso)

Profondo Rosso (also known as Deep Red or The Hatchet Murders) is a 1975 giallo (thriller) film directed by Dario Argento and starring David Hemmings. The soundtrack was composed by Giorgio Gaslini and performed by the band Goblin.
Profondo Rosso follows music teacher Marcus Daly (Hemmings) as he investigates the violent murder of psychic medium Helga Ulmann (Macha Meril), which he witnesses in an apartment building. Other major characters are introduced early, including Daly’s gay friend Carlo (Gabriele Lavia), Ulmann’s associate Dr. Giordani (Glauco Mauri) and reporter Gianna Brezzi, with whom Daly begins an affair. Brezzi’s character is played by Daria Nicolodi, who would later become Argento’s partner and the mother of his daughter Asia.
After his attempt to rescue the medium fails, Daly realises he could have seen the killer’s face among a group of portraits on the wall of the victim’s apartment but is unable to find or recognize it when the police arrive. Later in the film, he also initially overlooks another clue that causes him to discover a mouldering corpse walled up in a derelict house. In typical Argento fashion, one murder leads to a series of others as Daly’s obsession with this vital clue that he fails to understand endangers his life and that of everyone with whom he comes into contact. This inability of a character to interpret or comprehend what he has seen is a common theme in Argento’s films and was used repeatedly in Tenebrae.
The killing of Helga Ulmann is prefaced by a child’s doggerel tune, the same music that accompanies the film’s opening sequence in which two shadowy figures struggle until one of them is stabbed to death. The music serves as the murderer’s calling card. When Daly hears it in his own apartment soon after becoming involved in the case he is able to foil his attacker. Later, he plays the tune to Giordani, a psychiatrist, who theorizes that the music is important because it probably played an integral part in a traumatic event in the killer's past. The doctor’s theory is of course correct, as the identity of the killer is finally revealed as Carlo’s insane mother Martha (Clara Calamai). When Carlo was still a child, he watched as she murdered her husband when he tried to have her committed, then entomb his body in a room of their house. Daly’s discovery of the corpse is one of the film’s most dramatic moments.
In the climax, Martha confronts Marcus and tries to kill him. Wielding a butchering knife, Martha chases him around the complex and into a room with an elevator. Marcus is stabbed in the shoulder by the knife, and kicks Martha toward the elevator shaft. A long necklace she wears catches in the bars of the shaft, leading to her death by decapitation when Daly summons the lift. The film ends with Daly staring into the resultant pool of blood.
The Italian progressive rock music band Goblin composed most of the film's musical score. Goblin also composed music for several other films by Dario Argento. This film is known as Suspiria PART 2 (サスペリアPART2) in Japan. This film was released two years before Suspiria in Italy, and the two movies are unrelated. This was done due to the tremendous success of Suspiria in Japan. Distributors thought this film would be a success if the public thought this film was a sequel to Suspiria, hence the name change.
In an attempt to make the movie's cityscape at once familiar and alien to the domestic public each of the external scenes were filmed in a different Italian city.
11 seconds of cuts made to the film by the BBFC in 1993 were waived when the film was re-submitted in 2005.
The closeup shots of the killer's hands, clad in black leather gloves, were performed by director Dario Argento himself.
In one scene David Hemmings walks past a tavern at night. The tavern is styled after the famous painting "Nighthawks", by Edward Hopper.
Director Dario Argento's shop in Rome is named 'Profondo Rosso' after this film.
Co-writer Bernardino Zapponi said the inspiration for the murder scenes came from Argento and himself thinking of painful injuries to which the audience could relate. Basically, not everyone knows the pain of being shot by a gun, but almost everyone has at some point accidentally struck furniture or been scalded by hot water.
Argento’s films are known for such elaborate scenes of violence and suspense, with meticulous build-up and a visceral study of the mechanics of killing. The murder scenes are generally quite extended: in this film, a female author is knocked on the head, then dragged into a bathroom and drowned in a bath filled with scaldingly hot water. Not long afterward, the psychiatrist has his face bashed against a wall, a mantelpiece and a desk before he is finally killed with a large knife. The doctor, alone in his office, is viewed through a window as if being watched, the jarring soundtrack reaches a crescendo and then, when the killer would be expected to burst upon him he is instead accosted by a large doll that approaches him menacingly from the shadows, apparently of its own free will. While Giordani quickly destroys it, the doll is in fact the murderess' calling card and she appears moments later from behind a curtain.
Profondo Rosso has many minor details that presage later events. The bathtub murder is foreshadowed by an earlier scene when Daly is slightly scalded by an espresso machine; similarly, Daly explains to Gianni that his psychiatrist once explained that his piano playing is symbolic of him bashing his father’s teeth in, and later in the film Giordani suffers exactly that fate. A child’s doll hanging from a noose and a brief cut to a dog fight (with one dog biting the other by the neck, the other carrying a strange, ghastly gaze) foretell Martha’s aforementioned demise at the end of the film, when the heavy neckchain she is wearing becomes entangled in the bars of an elevator that then ascends, lifting her into the air until she is decapitated. The film also marks the introduction of many of Argento's techniques: discordant soundtracks, odd angles, rolling cameras and various lighting techniques.
On 16 May 2010 George A. Romero announced he is planning a 3-D English-language remake with a planned release date in 2011.
Original Italian version is 126 minutes long. Most US versions remove 22 minutes worth of footage, including most graphic violence, all humorous scenes, almost all of the romantic scenes between David Hemmings and Daria Nicolodi and part of the subplot regarding the house of the screaming child.
A full screen Italian language version with English subtitles contains the credits scene with David Hemmings reacting to the death of the killer in a pool of blood. The last few frames pause the image finally.
The original UK Redemption video release was cut by 11 seconds to remove scenes of 2 dogs fighting and a live lizard impaled with a pin. The 2005 Platinum DVD issue is slightly re-framed (to exclude the lizard scene) and restores the dog sequence, as it seems likely that they are playing rather than fighting.
The full-length Italian version (with English subtitles and one small cut by UK censors) is available on video in the UK in pan & scan format from Redemption Films. The only known widescreen print of this version can be found in Australia completely uncut on both SBS-TV and its pay-TV channel World Movies. Note that the widescreen laserdisc release is in English language and was cut by director Argento himself by about 12 minutes.




Profondo Rosso


« Magari hai visto qualcosa di talmente importante che non te ne rendi conto. »
« Tu credi di dire la verità, e invece dici soltanto la tua versione della verità. A me accade spesso... » (Carlo a Marc)

Profondo rosso è un film del 1975 diretto da Dario Argento.
Si tratta, secondo molti critici cinematografici e molti appassionati, del miglior film di Argento. L'opera segna, all'interno del percorso artistico del regista, il passaggio fondamentale fra la fase thriller, alla quale appartengono L'uccello dalle piume di cristallo, Il gatto a nove code e Quattro mosche di velluto grigio, e quella horror cominciata con Suspiria.
Fin dalla sua uscita nelle sale, la pellicola ebbe un ottimo successo di pubblico e, col passare degli anni, divenne un film di culto, grazie anche ai terrificanti effetti speciali, cui mise mano anche Carlo Rambaldi, e alla musica, composta dal pianista jazz Giorgio Gaslini con l'ausilio del gruppo rock progressive dei Goblin. Il film fu girato tra Torino, Perugia e Roma, ma nella finzione le vicende sono ambientate a Roma.
La storia ha inizio in un piccolo teatro della capitale, dove si svolge un congresso di parapsicologia presieduto da una sensitiva tedesca, Helga Ulmann (Macha Méril). Dopo aver dato dimostrazione delle sue facoltà medianiche rivelando il nome di un signore seduto in platea, senza averlo mai conosciuto prima, la medium lancia un urlo. Una volta calmatasi, la Ulmann dichiara di aver avuto la sensazione che una lama invisibile attraversasse il suo corpo, ma tranquillizza subito i suoi assistenti e decide di continuare con il congresso. Dopo pochi secondi, quella terribile sensazione la raggiunge nuovamente, ma questa volta in maniera estremamente violenta e molto più chiara. La Ulmann afferma di essere entrata in contatto - senza volerlo - con una mente perversa, probabilmente è un individuo seduto tra il pubblico. Aggiunge che questa persona ha già ucciso e che ucciderà ancora. Infine parla di una villa e di una strana nenia infantile.
Tornata a casa, mentre parla al telefono, la sensitiva comincia a sentire una strana musica, molto simile ad una canzoncina per bambini. Poco dopo sente il suono del campanello della porta e, mentre sta per andare ad aprire, la terribile sensazione avuta in teatro si ripresenta. La porta viene sfondata e una mano che impugna una mannaia da macellaio sferra violenti colpi sul corpo della sensitiva, che cade al suolo. Helga si rialza e cerca di fuggire, raggiunge una finestra per gridare aiuto, ma prima che possa aprirla l'assassino la colpisce facendola sbattere contro il vetro che, rompendosi, le taglia la gola a morte.
In quel momento il pianista inglese Marc Daly (David Hemmings), che si trova a Roma per insegnare jazz, sta rincasando dal locale dove ha appena suonato. Il suo appartamento è nello stesso stabile in cui si è svolto l'assassinio. Con lui c'è Carlo (Gabriele Lavia), pianista anch'egli e amico di vecchia data, in quel momento completamente ubriaco. I due si salutano, Marc cammina verso casa quando assiste involontariamente dalla strada all'epilogo del delitto. Sale subito nell'abitazione della medium e dalla finestra vede allontanarsi furtivamente una figura con un impermeabile nero. Poco dove viene raggiunto dalla polizia, guidata dall'irruente commissario Calcabrini (Eros Pagni). Appare sulla scena anche una giovane giornalista, Gianna Brezzi (Daria Nicolodi, all'epoca compagna di Dario Argento). Gianna, intrigata dal possibile scoop e attratta da Marc, decide di non lasciarlo più solo nelle indagini. Marc viene tormentato dal ricordo di uno strano quadro all'interno dell'appartamento della vittima, apparentemente rimosso o spostato, ed è convinto che questa sua sensazione abbia un'importanza cruciale.
In giornata, Marc si reca anche a casa di Carlo, per sincerarsi sulle sue condizioni dopo l'ubriacatura della sera precedente. Conosce la madre, Marta (Clara Calamai), ex attrice a riposo, la quale lo informa che Carlo è a casa di un suo amico e gli dà l'indirizzo. Giunto sul posto, Marc scopre che l'amico di Carlo è un travestito e che a Carlo piace stare in sua compagnia. La sera dello stesso giorno, Marc sta suonando il pianoforte nel suo appartamento quando avverte, sentendo dei rumori, che l'assassino è entrato in casa. La stessa nenia infantile che la medium ha scoltato prima di morire viene riprosposta a Marc. L'uomo chiede aiuto a Gianna tramite telefono e chiude la porta a chiave. L'assassino gli dice da dietro la porta
« Tanto non mi sfuggirai. Ti ucciderò lo stesso, una volta o l'altra! »
Quando l'intruso se ne va, il pianista si affaccia alla finestra e vede la stessa figura con l'impermeabile scuro che aveva notato la notte dell'omicidio di Helga.
Il giorno seguente, Giordani e Manni, due parapsicologi che erano stati presenti alla conferenza, dichiarano che la nenia infantile, che secondo loro serve al killer per ricreare il climax di una certa situazione in cui aveva già ucciso, è contenuta in un vecchio libro chiamato Fantasmi di oggi e leggende nere dell'età moderna. Dopo un'accurata ricerca, Marc riesce a rintracciare il volume in una biblioteca. Il libro contiene la fotografia di una villa, chiamata "Villa del bambino urlante". L'unico elemento interessante è la presenza nel giardino di una grande pianta, molto rara per la zona di Roma. Marc si pone l'obiettivo di localizzare la villa. Come prima mossa, decide di rintracciare l'autrice dell'opera, Amanda Righetti (Giuliana Calandra). Ma lo stesso pomeriggio, Amanda Righetti viene assassinata dal killer. Prima di ucciderla, l'assassino le ha fatto ascoltare la nenia, poi l'ha affogata nell'acqua bollente della vasca da bagno. In punto di morte Amanda ha scritto sulla parete, piena di vapore acqueo, il nome dell'assassino. Però, con il freddo della finestra aperta, il vapore di asciuga. Il cadavere viene scoperto la sera stessa da Marc, che nota la strana posizione della donna con il dito rivolto verso il muro.
Il giorno seguente, Marc fa presente a Giordani della morte di Amanda. Giordani (Glauco Mauri) si dirige personalmente a casa di Amanda e capisce il perché della strana posizione della donna. Aprendo l'acqua calda, infatti, legge il nome dell'assassino sulle maioliche del bagno di casa nel punto in cui era stato ritrovato il corpo della scrittrice. Intanto Marc sta girando per Roma con una foto della misteriosa villa. Puntando sul fatto che la pianta raffigurata sulla foto non è tipica del clima di Roma, mostra la foto a diversi vivaisti; finalmente uno di questi riconosce la pianta, da lui venduta anni prima, e gli fornisce l'indirizzo della villa. Trovata la villa, scopre che è disabitata, ma custodita; rintraccia il custode, che ha una figlia in età scolare, Olga (Nicoletta Elmi), si fa prestare le chiavi e accompagnato da Olga si dirige alla villa. Quando entra, scopre subito qualcosa d'interessante: sotto l'intonaco di una parete c'è un affresco raccapricciante che raffigura un bambino con un lungo coltello in mano e un uomo gigantesco con il petto inondato di sangue. Il disegno insospettisce il pianista che sente di aver quasi risolto il mistero.
La sera, Giordani tenta di chiamare Marc, il quale, però, è fuori. Il parapsicologo vuole svelargli l'identità del killer, ma viene ucciso la sera stessa venendo sbattuto ripetutamente sugli spigoli del tavolo e dei mobili per poi essere infilzato con un coltello dietro il collo. L'assassino riesce a commettere impunemente i suoi delitti, arrivando sempre più vicino a lui e uccidendo tutte le persone che gli stanno accanto oppure che giungono alla verità.
Tornato a casa, Daly decide però di abbandonare le sue ricerche e di lasciare Roma: chiede pertanto a Gianna se vuole partire con lui per la Spagna. La giornalista accetta entusiasta e i due si danno appuntamento per la sera stessa. Ma Marc, rivedendo la foto della villa, si accorge di un particolare: la villa che ha appena visitato ha quattro finestre, mentre nella foto ce ne sono cinque: dunque una finestra è stata murata. Scrive un biglietto a Gianna per dirle che sta ritornando nella villa. Vi arriva che è notte fonda, con una piccozza si accerta che effettivamente ci sia una finestra murata e scopre che questa nasconde una stanza a sua volta murata; dall'interno della villa abbatte il muro divisorio ed entra nella stanza segreta. È una camera da pranzo, in un angolo c'è un albero di Natale. Poi, con sua grande sorpresa, trova un corpo mummificato. Subito dopo riceve un colpo sulla testa e sviene.
Quando si sveglia vede il volto di Gianna: la giornalista ha letto il biglietto, lo ha raggiunto e lo ha trascinato fuori dalla villa, a cui qualcuno ha appiccato il fuoco, distruggendo il cadavere. Poco dopo Marc e Gianna raggiungono la casa del custode e il musicista ha un sussulto quando - nella cameretta della bambina - scopre un disegno che è uguale a quello che ha trovato dentro la villa, scavando sotto l'intonaco. Marc interroga la bimba, la quale confessa di aver copiato il disegno a scuola: l'ha trovato nella cartella dei disegni dell'anno scolastico 1950, mentre era stata messa in punizione in archivio. Marc e Gianna si recano subito nella scuola di Olga e si mettono a cercare insieme il disegno. Gianna sente un rumore e si allontana per controllare da dove provenga. Insospettita, prende il telefono per chiamare la polizia ma viene aggredita dall'assassino che le conficca un coltello nella milza. Il killer, dunque, è già dentro la scuola. Nello stesso momento, Marc legge il nome dietro al disegno e capisce l'identità dell'assassino. Marc dichiara al killer, ancora nascosto, di aver riconosciuto la sua identità. Alle sue spalle appare l'amico e collega Carlo che gli punta contro la pistola. Ma prima che prema il grilletto, Carlo viene messo in fuga dalla polizia, guidata dal commissario Calcabrini. Non fa però molta strada, poiché viene prima investito e trascinato da un camion e poi ucciso da una macchina, che gli sfonda il cranio.
La stessa notte Gianna viene portata all'ospedale e riesce a salvarsi. Mentre Gianna viene portata in ospedale, Marc torna verso il suo appartamento e ripercorre gli eventi che gli sono accaduti. Resosi conto che Carlo non può essere il killer, perché si trovava con lui nella piazza mentre veniva compiuto il primo delitto, decide quindi di ritornare nell'appartamento della medium per cercare nuovi indizi. Entra deciso a controllare i quadri convinto ancora che nascondano la soluzione. Si avvicina a quello che lo aveva colpito, in una diramazione del corridoio principale, ma scopre che è uno specchio e che riflette un quadro con una composizione di volti: l'assassino si era nascosto mettendosi davanti al quadro per mimetizzarsi ed era stato visto da Marc, che però non si era accorto di nulla.
Capito l'accaduto, Marc fa per uscire, si volta e si trova davanti la figura con l'impermeabile, che si toglie il cappello e fa vedere il suo volto: è la madre di Carlo, Marta. Era stata lei che aveva accoltellato il marito, che voleva ricoverarla in clinica perché malata di mente. Il delitto, avvenuto nel periodo di Natale, si era svolto sotto gli occhi atterriti del piccolo Carlo. La crudele scena doveva essere rimasta indelebilmente impressa nella memoria del figlio: infatti l'aveva dipinta durante l'ora di disegno a scuola. La villa era stata la prima abitazione di Carlo e il corpo in decomposizione era quello di suo padre. Da adulto, Carlo aveva sempre cercato di proteggere il crimine della madre. La donna cerca di colpire Marc con una mannaia, ma l'uomo le dà un calcio e Marta finisce incastrata nelle inferriate dell'ascensore, per colpa di un ciondolo di metallo con grossi elementi. Marc chiama l'ascensore e quindi la catenina va verso l'interno, decapitando orrendamente l'assassina.
I titoli di coda, accompagnati dall'angosciante tema musicale, scorrono su una macchia rosso sangue, in cui si vede riflesso il volto del protagonista.
Profondo Rosso nasce, come altri film di Argento, durante le battute finali della realizzazione della sua opera precedente, l'atipico Le cinque giornate. L'idea di base, la medium che, durante una seduta, percepisce i pensieri di un assassino, risale addirittura ad una prima stesura di Quattro mosche di velluto grigio. Argento lavora febbrilmente sulla sceneggiatura ma, insoddisfatto del risultato, si fa aiutare da Bernardino Zapponi, tanto che alla fine ne risulta una sceneggiatura a quattro mani. Zapponi, intervistato, si attribuisce l'idea di aver voluto rendere molto "fisico" l'orrore del film e di legarlo ad un contesto "realistico" e comune, mentre attribuisce ad Argento il lato "fantastico" della vicenda (la medium, i fantasmi della villa).
Il film, inoltre, risente della particolare situazione affettiva di Argento, che si era appena separato da Marilù Tolo, con cui aveva convissuto per un anno dopo il divorzio dalla prima moglie Marisa Casale. Argento ricorda quel periodo come ricco di febbrile creatività. Inoltre, è sul set del film che la sua relazione con Daria Nicolodi si consolida. La Nicolodi stessa riconosce che nel personaggio di Gianna Brezzi, la giornalista da lei interpretata nel film, c'è molto del suo vero carattere e molto del giovane Dario Argento quando faceva il giornalista.
La scelta di Clara Calamai per interpretare la folle assassina non è casuale: Argento voleva infatti un'attrice anziana, un tempo famosa ma adesso dimenticata, in parte per la lunga assenza dallo schermo, in parte perché passata di moda. Quando David Hemmings si reca per la prima volta in casa della donna, le fotografie che la Calamai gli mostra sono proprio le sue, che la ritraggono sui set dei suoi vecchi film.
La famosa colonna sonora del film, eseguita dal gruppo progressive rock Goblin su spartiti di Giorgio Gaslini, fu scelta da Argento come ripiego. Il regista, infatti, avrebbe voluto addirittura i Pink Floyd per comporla. Il gruppo declinò gentilmente l'invito, perché troppo impegnato nella composizione di un nuovo album, quindi la produzione si rivolse a Gaslini, che aveva già lavorato con Argento ne "Le Cinque Giornate". Tuttavia, Argento sentiva che la musica di Gaslini non andava bene per il film e che occorreva qualcosa di più moderno. Intrigato dal demo Cherry Five, il regista contattò i Goblin ed il gruppo aderì volentieri al progetto. Secondo Argento, il 90% della colonna sonora definitiva è da attribuirsi ai Goblin e solo il resto a Gaslini.
Il film si svolge a Roma ma è stato girato prevalentemente a Torino, ma anche a Roma e Perugia.
La scena iniziale del film, con le prove del gruppo jazz di Marc, è stata girata all’interno del Mausoleo di Santa Costanza a Roma.
La scena del congresso di parapsicologia è stata girata all'interno del famoso Teatro Carignano di Torino, in Piazza Carignano 6, attualmente riaperto dopo un accurato restauro.
La fontana dove ha luogo il colloquio tra Carlo ubriaco e Marc, è la Fontana del Po, in Piazza C.L.N. a Torino.
La scena del funerale della medium Helga è stata girata a Perugia, nel Cimitero monumentale.
Il locale "Blue Bar" dove suona Carlo in realtà non è mai esistito. La scenografia fu costruita di fronte all'abitazione di Marc, ed è un chiaro omaggio al quadro Nighthawks di Edward Hopper;
La scuola Leonardo da Vinci, dove Marc entra di notte per cercare il disegno, è in realtà il Liceo Classico "Mamiani" di Roma.
La lugubre villa "del bambino urlante" dove Marc rinviene il cadavere è sita a Torino in Corso Giovanni Lanza 57, ed è nota come Villa Scott, dal nome del committente della sua costruzione, progettata da Pietro Fenoglio nel 1902 ed esempio di stile Art Nouveau dell'epoca. Attualmente ristrutturata ed abitata da privati, all'epoca del film ospitava un convitto femminile gestito da suore. Per girare le scene, la produzione pagò un periodo di villeggiatura alle suore ed alle ragazze del convitto.
La sperduta villa di campagna di Amanda Righetti, come scritto sul Davinotti, si trova a Roma, in via Della Giustiniana 773.
Nel film i mezzi utilizzati nelle scene hanno un ruolo importante. Tra essi si ricordano la Fiat 500, in precarie condizioni, di Gianna Brezzi, teatro delle discussioni tra la stessa e Marc, la Lancia Beta noleggiata da Marc, la Lancia Beta Coupé che uccide Carlo schiacciandogli il capo e l'autocarro Fiat 642 che lo travolge e trascina. Come detto, il film è ambientato a Roma ma è stato quasi interamente girato a Torino. Ciò spiega perché, nonostante vi siano molte scene ambientate per strada e in automobile, in nessuna di esse vengono inquadrate le targhe dei veicoli.
Dopo che all'edizione 2010 del Festival di Cannes la The Little Company di Robbie Little cedette le prevendite di Profondo rosso, il 15 maggio 2010 la rivista Variety annunciò come il celebre regista George A. Romero fosse in trattative avanzate per dirigere un remake statunitense girato interamente in lingua inglese e in tridimensionale. La sceneggiatura fu scritta da Claudio Argento, fratello di Dario (il quale fu comunicato che non avrebbe partecipato alla produzione), che si sarebbe occupato anche della produzione tramite la sua Opera Film. Sempre nell'articolo si parlava di eventuali riprese in autunno a Vancouver in caso di approvazione.
Qualche giorno dopo l'annuncio di Variety, Romero smentì il suo coinvolgimento spiegando come ancora nessun accordo fosse stato stipulato e che comunque il via libera al progetto dipendeva dalla risposta di Dario Argento . Il regista disse la sua all'edizione 2010 di Weekend of Horror svoltasi pochi giorni dopo, riferendosi al progetto dicendo solamente «non è vero» e concludendo la breve vita del vociferato progetto.
In Giappone il film uscì solo alcuni anni dopo l'uscita italiana, sull'onda del grande successo di Suspiria, e fu quindi rititolato Suspiria part. 2.
Sulla scia del grande successo che ebbe nelle sale cinematografiche, a fine anni '70 fu stampata e distribuita in Italia una pessima edizione in super 8, non autorizzata e accorciata di circa 40 minuti. Si tratta tuttavia di una stampa relativamente rara. Analoga sorte toccò ad altri titoli del regista, quali L'uccello dalle piume di cristallo, 4 mosche di velluto grigio e Suspiria.
Nel 2007 Profondo Rosso diventa un musical con la supervisione artistica dello stesso Argento, musicato da Claudio Simonetti per la regia di Marco Calindri, con l'attore e cantante (scoperto da Luciano Pavarotti) Michel Altieri che interpreta il ruolo di Marc Daly. La trama riprende la versione originale del film, ma l'ambientazione è spostata ai giorni d'oggi. Vengono inoltre aggiunti nuovi brani elettronici scritti da Simonetti per Altieri, raccolti in una nuova colonna sonora.
Nel 2000 (a 25 anni dall'uscita del film nei cinema italiani), Dario Argento e il gruppo dei Goblin realizzarono un cortometraggio ispirato al film: sulle note del tema musicale principale il regista romano, in veste di assassino, uccideva uno ad uno tutti i componenti del gruppo, nello stesso identico modo in cui venivano assassinate le vittime del film. Il cortometraggio fu trasmesso da Rete 4 nell'aprile 2000, in coda alla trasmissione in onda del film.
L' 8 luglio 2009 è stata organizzata una proiezione pubblica del film a Torino, in "Piazza Comitato di Liberazione nazionale" (teatro nel film degli incontri notturni tra David Hemmings e Gabriele Lavia e del primo omicidio), alla presenza di Dario Argento. Il musicista Claudio Simonetti si è occupato della sonorizzazione dal vivo del film.
Il titolo originale del film era La tigre dai denti a sciabola ed anche, come riportato sulla sceneggiatura originale del film l'enigmatico titolo di "Chipsiomega".
Il titolo della canzone che si sente prima che il killer commetta un omicidio è School At Night di Giorgio Gaslini.